sâmbătă, 6 noiembrie 2021
To Be More Site-specific. An Inevitable Wall, MATCA art space, 2021
marți, 17 august 2021
Art Opening - 2021
Art Opening on Artworlds.
1 - 3. Astrological Signs, 2021, installation, bamboo sticks, clothes, flowers, shoe, corn, var.dim.
Art Opening is a space-time for art related meetings, a move towards
embodied social closeness. You're invited to bring works (any medium),
practices, ideas, processes, and most importantly, yourselves. Depending
on participants' desires, the event can go more towards exhibition,
performance, workshop, protest, discussion, intervention, or, more
likely, a mix of them. It can also be an opening in terms of contents
and aesthetics, now, when artists are indirectly top down guided towards
pre-established issues, and their compliance is socially rewarded.
with Roxana Ardeleanu, Flavia Bălan, Silvia Costin, Andreea David, Bogdan Drăgănescu, Giles Eldridge, Florin Flueraș, Adriana Gheorghe, Cătălina Gubandru, Virginia Negru, Luca Popa, Sibi - Bogdan Teodorescu Alina Tofan, Eliza Trefas, Alex Vrajitoru
sâmbătă, 17 aprilie 2021
FOIETAJ/ E T A J artist-run space - 2021
0. poster
1., 2. installation view
3., 4., 5. Untitled (two minutes sculpture), model István Téglás
MIHAI BALKO
SASHA BANDI
ANASTASIA CALINOVICI
IULIAN CRISTEA
MEGAN DOMINESCU
DUMITRU GURJII
SEBASTIAN IACOB
IRLO
HORAȚIU LIPOT
MODREANU MIRCEA
VLAD MOȚ
PANDELE RADU
IOANA STANCA
SIBI BOGDAN TEODORESCU
ȘTEFANIA TICU
[
Rupem pâine. Întâmpinăm cu pâine. Oferim pâine porumbeilor în orașe,
sau găinilor la țară. Producem pâine când mobilitatea socială ne-a fost
restricționată, pe care o punem mai apoi ca o realizare definitivă, pe
FB. Mâncăm pâine. Închidem altare cu tâmplă, imaginându-ne cuminți în
bancă, în pâine Trupul care ne va reîntregii. Negăm pâine. Ne place mai
mult pâinea din Ardeal sau din Dobrogea, mai nou pâinea franțuzească;
facem topuri ale consumului de pâine per capital la nivel continental și
global. Descoperim pâine în neolitic și numele mitic cu rezonantă de
atlantizi, al culturii care a produs-o – na-tu-fa-nie-ni. Ne aducem
aminte de o pâine mâncată când eram mici, sau undeva pe lângă Veneto,
ori aiurea. Ca me reste en travers de la gorge’ este o expresie apărută
în medieval de la cei torturați cu pâine. Folosim pâinea ca simbol de
marketing pentru programe de redresare economică. Doar pâine și apă în
unele pușcării din statele totalitare de la mjlocul secolului. Pâine,
avem în rugăciunile bazale ca singur aliment -pâine smerită. ]
Antropologi
ai culturii materiale, precum Alfred Gell, subliniază că emoțiile atât
de puternice față de anumite „lucruri” (precum pâinea) nu sunt pur
simbolice ori metaforice, ci sunt rezultatul unor factori sociali
complecși între oameni și mediul lor. Aprovizionarea occidentală cu
bunuri „gata preparate” și separarea geografică între producători și
consumatori ne-au determinat să uităm semnificația „lucrurilor” care nu
se află în forma finală, ci în procesul său de fabricare, sau mai
important, chiar factorii procesului. Mai mult, în timp ce produsul este
consumat, transferăm elemente ale identității, amintirilor și afectelor
noastre către obiect, acesta devenind astfel un mediator între noi și
producător.
Complexitățiile factorilor procesului sunt evidentiate de
Carole Counihan in „Antropologia alimentelor și a corpului: gen,
semnificație și putere”, dedicand un capitol procesului si implicatiilor
sociale ale fabricării pâinii în orasul Bosa din Sardinia. Potrivit
studiului ei, productia pâinii a fost o activitate socială și domestică
semnificativă în această regiune, dar pe măsură ce capitalismul a
acaparat zonele izolate ale Italiei și prețul grâului a crescut, acesta
s-a mutat din spațiul intern al gospodăriei în marile brutării. Asta a
însemnat totodată că a început să fie o activitate aparținând acum
exclusiv bărbaților care dețin brutăria și asistenților lor de sex
masculin. Dacă coacerea pâinii a fost o activitate co-dependentă și
socială care necesita atât bărbați pentru cules și măcinat, cât și femei
pentru coacere (plus vecinii pentru asistență), locuitorii din Sardinia
au devenit mai independenți, individualizați și mai puțin necesari unii
altora pentru fabricarea alimentelor, altfel spus mai putin coagulati
in comunitate. Acum nu mai cultivă grâu; cumpără pâine de panificație
care este distribuită conform principiilor pieței și o consumă din ce în
ce mai individualist. Situația din Sardinia este caracteristică unei
modernizării fără dezvoltare, aceasta ducând la o atomizare crescândă a
relațiilor sociale.
Gândindu-ne la apariția primelor societăți
agricole putem observa că ciclul de creștere și producere a ceralelor și
produselor derivate, care necesită atenție pe întreg parcursul anului,
transformă pe sapiens în sedentar, dependent de gospodărie și
comunitate. Pâinea asemeni propriei rețete, coagulează elementele
individuale. Mai mult decât un aliment de bază aceasta adăpostește
valori incomensurabile, impregnate de semnificații sociale referitoare
la dimensiuni materiale, religioase, morale, economice și, de asemenea,
politice. În societatile post-industriale în care guvernul se
poziționează istoric ca furnizor de alimente, prețul pâinii se referă și
la ceea ce cred oamenii despre liderii lor politici. Pâinea
subvenționată nu este doar un garant al securității alimentare, dar din
punct de vedere istoric a constituit și baza contractului social
implicit al statului cu cetățenii săi.
Horațiu Lipot
This is Not a Hard Day/ Atelier 35, Bucharest - 2019
0. poster for the show
1. installation view
2., 4. O 0, broom stick, crayfish shells, paint, brick.
3. Kurt Cobain in a tiger patterned jump suit, print on paper. Internet sourced.
Pandele Pandele
Gabi Stoian
Sibi Bogdan Teodorescu
In a strange internalization of marketing mechanisms, the narcissism of each one tries to take control, this dualism making any original approach seem futile. This is also reflected on the creative areas, the alibi of the artist's autonomy, which represented the main impetus of the formation of modernism during the historical avant-garde, works today for the benefit of the capital market. Any work of art produced today that does not fit in a system of mutual appreciation and benefit, is automatically ostracized and eliminated from the public consciousness.
Just a day,
Another.
Soon This Body Will Be Still/ MATCA artspace, Cluj-Napoca - 2019
@tigrenpapier
model Horia
------------------------------------------------------------------------------------------
Lorena Cocioni / Tincuța Marin / Smaranda Ursuleanu / Roxana Ajder / Ioana Iacob / Agnieszka Grodzińska / Sibi Bogdan Teodorescu
The image of the body, the body in an image. A critical attitude may be born along with framing. Framing is a decision, an action taken to fuel the idea of display. The author can decide if the framed content is representing an object or a subject. Serving the gaze, screen surrogates could tease your fulfillment, the ego of your libido accessing beauty after a five minute tutorial. You are alienated with the presented subject. Are you emphatic, or are you attracted in this loop which may reproduce conditions of human perceptions through a passive action?
Narration through the keyhole may not be necessary when you have everything displayed. Visual pleasure is a thing, but the important thing here is that across history, people preserve images. Images on the walls of caves, images in museums, images in porn magazines and all around the internet. The body talks about a specific moment in time, about stereotypes, about social standards. It resumes many possibilities of language, and sometimes not through body language, but by its look.
Are we living in a post-mythology era, or mythology is living through us? Symbols and apparitions. A hairwave, a shell. The wind that blows around you. All is set up. Zephyr could be a synonym for the electric fan that blows beneath skirts or dresses nowadays in photography or television. Mythology and its remake. Some characters are pre-fabricated, conditioned by their heroic or, non-heroic appearance. The one who is inhabiting the image is consumed by the image and doesn`t give us any clue about who he really is. The eyes of the beholder are confronting speculations.
Some powerful images interact directly with shame. Ugliness, for instance, can interact with our fear of being ugly and generates intense reactions. As you discover you are naked you might develop a need of being covered, or to hide. We all know `two of them` who are represented behind leaves. Being a witness to others nakedness could generate you an illusion of access. You can adore, you can judge, you can consume. You may think that the vulnerability of others is displayed here for you, and make an instrument out of it. The nakedness of others might generate an empowering satisfaction for the beholder, while the beholder might be fooled.
sâmbătă, 14 noiembrie 2020
The Short Life of A Long-lasting Picture
This performance deals with perception issue, -s, distance and space inside museums. The context they provide always tends to alter the way we see art pieces. Thus, every museum visit forge new dynamics every time, emotionally and conceptual-wise.